台湾设计师最新作品 “裂纹”花瓶的无用美学

　　日前，台湾设计师吴东治在2012年的设计周家具展览上带来了自己的全新作品“裂纹”花瓶。

Style="text-align: center;"> Style="width: 500px; height: 375px;" title="作品“裂纹”花瓶(Crack Vase)" />

Style="text-align: center;"> Style="font-size:12px;">　　作品“裂纹”花瓶(Crack Vase)

Style="text-align: center;"> Style="width: 500px; height: 375px;" title="陶瓷和木材相结合的花瓶" />

Style="text-align: center;"> Style="font-size:12px;">　　陶瓷和木材相结合的花瓶

　　设计师专门到木材厂，收集那些因为有裂纹而被认为“无用”的木材，把裂纹当作最主要的元素，设计成了陶瓷和木材相结合的花瓶，而裂纹则漆上鲜艳的颜色，作为主要的视觉元素，这恰恰就是设计师从“无用”的材质中，将材质提高到更有用的境界。

Style="text-align: center;"> Style="width: 500px; height: 375px;" title="无用——花瓶与桌子" />

Style="text-align: center;"> Style="font-size:12px;">　　无用——花瓶与桌子

Style="text-align: center;"> Style="width: 500px; height: 375px;" title="设计师用裂成四瓣的花瓶设计成的桌子" />

Style="text-align: center;"> Style="font-size:12px;">　　设计师用裂成四瓣的花瓶设计成的桌子

　　设计师自己阐述了自己的设计受到了庄子关于“无用”的哲学思辨的启发：“人皆知有用之用，而莫知无用之用也”。无用，是一种惯常思维，而跳出思维的定势之 后，无用可以变得有更大的效用。

　　设计师另一件作品也是这一思想的杰作：“无用”——一个花瓶裂成四瓣，按理说已经是“无用”，但是把它设计成一张桌子的四条腿，那就是让我们惊异的杰作。